Es un escultor contemporáneo de Ourense cuya obra ha logrado una notable proyección internacional. Con un estilo único, explora las imperfecciones y rarezas del ser humano a través de esculturas surrealistas que deconstruyen la figura humana, capturando la fragilidad y complejidad emocional de sus sujetos. Esta estética deformada y expresiva le ha permitido consolidarse como una figura destacada tanto en Europa como en China.
Divide su tiempo entre Berlín y España, y su obra se caracteriza por el uso de la arcilla, un material con el que experimenta para crear texturas y formas complejas. Desde 2011, ha dedicado gran parte de su trabajo a la creación de bustos y cabezas, que reflejan la lucha interna de los individuos en la sociedad contemporánea. Sus esculturas no solo son una representación visual, sino también una reflexión sobre el cuerpo, la identidad y la humanidad.
A lo largo de su carrera, ha exhibido su obra en importantes galerías internacionales y ha participado en prestigiosas ferias de arte. Su trabajo ha sido expuesto en ciudades como Wroclaw y Lisboa, ganando reconocimiento y admiración por su capacidad de capturar la esencia emocional a través de la escultura.
Además de su trabajo en escultura, es un ilustrador experimentado y un creador de instalaciones. Fuera de su trabajo artístico, disfruta montar en bicicleta y escuchar jazz, actividades que influyen en su enfoque y creatividad artística.
Humanidad deformada, belleza revelada
Formas de trabajo
Trabaja principalmente con arcilla, deconstruyendo la figura humana para explorar sus imperfecciones y emociones. Sus esculturas, centradas en bustos y cabezas, reflejan la lucha interna y la identidad en la sociedad contemporánea. Además, combina escultura con ilustración e instalaciones, ampliando su lenguaje artístico.
Escultura mediana
Sus esculturas exploran la fragilidad y la complejidad emocional del ser humano mediante una estética surrealista que deconstruye la figura humana. Usando arcilla, crea formas deformadas y texturizadas que reflejan luchas internas y tensiones emocionales, invitando a una profunda reflexión sobre la identidad y el cuerpo en la sociedad contemporánea.
Escultura
Sus esculturas de formato mayor se caracterizan por su impacto visual y emocional, explorando la figura humana en gran escala. Utiliza formas deformadas para expresar luchas internas y tensiones emocionales. Estas piezas imponentes invitan al espectador a reflexionar profundamente sobre la identidad y la fragilidad humana.
Trabajos en metal
Desde 2008, comenzó a trabajar en un formato más pequeño utilizando bronce y aluminio. Sus figuras, de no más de 60 cm, están inspiradas en bailarines, artistas de circo y figuras de juguete. Estas esculturas, aunque de tamaño reducido, mantienen la intensidad emocional y la complejidad de sus piezas mayores, explorando la fragilidad y la expresión a través de un enfoque más íntimo y detallado.
Collages
Exploran la fragmentación de la figura humana, utilizando recortes y superposiciones para representar la complejidad emocional e identidad. A través de esta técnica, aborda temas como la vulnerabilidad y la lucha interna, creando composiciones visuales cargadas de simbolismo. Sus collages invitan a una reflexión profunda sobre el cuerpo y la mente.
Selección del artista
Destaca por su habilidad para combinar técnicas tradicionales y contemporáneas, creando esculturas que exploran la fragilidad emocional y la complejidad humana. Su trabajo refleja una profunda reflexión sobre la identidad y la vulnerabilidad, consolidándose como una voz única en la escultura contemporánea.
Puedes adquirir la obra del artista Iván Prieto
Destacan sus esculturas y collages únicos y conceptuales, que fusionan expresión emocional y forma, ofreciendo una reflexión profunda sobre la fragilidad humana, la identidad y la complejidad del cuerpo. Sus collages exploran la distorsión de la figura humana y las tensiones internas, creando un diálogo entre lo visual y lo emocional.